En même temps qu'un prodigieux herméneute des textes classiques, le philosophe Louis Marin (1931-1992) fut aussi un profond théoricien de l’image. Autour de 1990, Norman Bryson le rapprochait de la "New Art History" anglophone et Thomas Mitchell le citait parmi ceux qui auraient secoué l’histoire de l’art de son "sommeil dogmatique". En France, Marin a été la source importante d’un renouvellement de l’histoire de l’art, surtout parmi ceux qui ont voulu se démarquer de l’autorité par exemple d’André Chastel. Son influence s'étend aux études littéraire, à travers ses travaux sur Pascal et Port-Royal, Montaigne, Stendhal, Perrault ou La Fontaine, notamment. On constate toutefois que dans ce domaine aussi, c’est en quelque sorte l’image qui est au cœur de ses préoccupations, jetant les bases d’une reconsidération radicale de ce qu’on appelle de manière souvent figée "les relations texte-image". Une livraison de la revue bruxelloise La Part de l'Œil offre une synthèse sur la postérité du philosophe : "Lire, décrire, interpréter. Louis Marin entre texte et image", à l'initiative d'Agnès Guiderdoni & Giacomo Fuk. Fabula vous offre de découvrir quelques pages illustrées…
Rappelons le récent essai de Giuseppe Vizzini, Louis Marin. Littérature, politique et souveraineté, 1963-1993 (Classiques Garnier), mais aussi, déjà salués par Fabula, le dernier volume posthume de Louis Marin, Événements de contemporanéité et autres écrits sur l'art au XXe siècle (Les Presses du Réel), ainsi que la réédition d'une de ses notes de travail La célébration des œuvres d'art dans la collection "Tiré-à-part" des éditions Klincksieck.